陶都宜兴的丁蜀镇是紫砂泥的最佳产地，蒋金凤就是出生在这片神奇的土地上。受家乡文化的熏陶，蒋金凤自幼便随母亲学做紫砂壶，少年时期就练得一手熟练的全手工制壶技法，做得一手好壶。 　　三十多年紫砂陶艺生涯的沉淀，蒋金凤给人的感觉最多的是和蔼可亲，言语之间透露出的则是理性和稳重。这一份亲和力和理性的睿智也处处体现在她的创作当中，她的作品传统韵味十足，古朴大方之中偶尔透露出她的智慧之笔，往往起到画龙点睛的作用。 　　《华祥壶》是蒋金凤的得意之作。壶身由传统壶型井栏的壶身演变而来，上身虽圆似方，沉稳而不凝滞，下身收于圈足，呈平置的圆圈状，圈线特征明显；壶身中部以平行双线绕加以 [详细...]

在千古第一诗人屈原的代表作《离骚》中有这样的诗句“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。”诗人为了表达自己与世俗的区别，要穿上用莲花做成的香气馥郁的衣服。在这里，莲花这一形象，不仅象征着诗人高洁的品质和美好的修养，而且表现了诗人浓烈的激情和奇幻的想象以及浪漫主义的色彩，由此可见莲花之品质。 　　莲花的淡雅风尚，紫壶的暗韵之光，使得紫砂壶既具有实用性，又具有观赏性，两者的结合便会促成一件完美的艺术品。正如这“八子莲花壶”，此壶是高级工艺美术师韩小虎的作品之一，壶身题有“荷风送香气，紫壶养怡神”,另面刻有“八子莲花图”。 　　史有言曰：荷之意莲也。莲之香气，始于它的昂首挺展，日 [详细...]

曾斌，青年陶艺家。中国工艺美术学会会员，工艺美术师。1976年生于陶艺世家。1993年进紫砂厂跟随姨妈国家高级工艺美术师周定芳学艺，深得其艺术精髓。后进入南京艺术学院进修工艺美术。擅长全手工制作，作品融雕塑、写意、现代陶艺于一体而自成风格。曾随姨妈周定芳赴英、美、瑞士等国家进行交流和作品展出。 　　三足鼎立壶是曾斌新近推出的陶魂系列作品之一。茶壶继承了曾斌壶艺惯有的风格，用西方的陶艺设计理念来阐述中华千年前的陶魂古韵。打破传统紫砂的格局，呈现给世人不一样的视觉效果。感受那份质朴，沧桑，还有虔诚。 　　观此壶，整体厚重古朴，锻泥为身、盖、足。上涂一层本山绿泥 [详细...]

古老的陶都，风雅的紫砂，发端于宋代，勃兴于明清，鼎盛于当代。数百年的薪火相传、生生不息，创造了一个又一个美丽的神话。“世界上只有一把紫砂壶，她的名字叫：宜兴。”紫砂作为“陶中瑰宝”，越来越来受到人们的推崇和珍视。 宜兴紫砂从清末至明初，依然是家庭作坊式生产。通常是技艺人员自选泥料做成陶坯，然后委托窑户烧成，或者由窑户老板收购坯件，烧制后上市。抗日战争时期，7座紫砂龙窑和100多间厂房相继被毁，技工大量流散。整个蜀山的紫砂窑场全年所产紫砂茶壶不满千把。抗日战争胜利至新中国成立之前这一阶段，紫砂业一片萧条，几乎陷入后继无人的境地。 新中国成立后，紫砂产业开始恢复。1950年11月，成立 [详细...]

这几天一直想见一个人，以至于与八面来风堂堂主笑阳走访三次也没碰上。来晶御坊的次数多了，每次不管见没见着女主人，也会习惯地在晶御坊随便走走，与一个名叫佘志兴的帅小子简单聊聊，然后依依不舍的离开，幻想着下一次若能遇见主人将是如何的浪漫。 吸引我们想见晶御坊女主人的原因，不仅是她创意奇特的晶御坊，不仅是她镶在紫砂里的玉，不仅是她像捉迷藏一样难以见着……，总有一种说不清的眷恋，想见一个人，理由却又难以描述。终于，在一个洒满金色阳光的午后碰上了，没有想象的浪漫，但比想象的浪漫。 女主人很美，像玉。声音也很美，像泉。第一次走进晶御坊，看见那些镶在紫砂里的玉，就认 [详细...]

印象中的工艺师应该是憨厚而质朴的，见到周寅健后，他比我想象中的工艺师要多了一份道骨清风。论及道学与壶文化，他简直就是一位得道的高士，一位融太极万象入紫砂壶中的工艺高人。但他自己却很低调，倘若不是皓芳陶艺紫砂艺术中心女主人推介，恐怕我们会错过一次与高人洞论的机会。 别有洞天的皓芳陶艺紫砂艺术中心坐落在陶都宜兴丁山，主人是高级工艺美术师管唯皓先生，他以其《大地提梁》系列紫砂壶作品名闻海内外。周寅健是皓芳陶艺中心名望颇高的前辈，他二十年如一日，在紫砂这块陶土上用自己的工艺诠释着自己对道学精神的理解。 说明来意，周寅健缓缓地将他近期颇有影响的，已凝聚多年才创作成功的《阴阳太 [详细...]

吴江健，1983年出生于宜兴市丁蜀镇，国家级助理工艺美术师。2005年毕业于南京师范大学美术学院陶瓷艺术设计专业，获学士学位。毕业设计作品雕塑《梦魇的状态》获首届大学生艺术展演三等奖。同年进入中国宜兴陶瓷博物馆紫砂文化艺术中心，师从工艺美术师韩洪波先生，并得到恩师的悉心指导，作品以创作设计见长。 我一贯喜欢用自己的意念去判断一个人，无奈这次我又判断失误了。本以为做紫砂陶艺的人，到一定级别后，应该会是成熟中略带坚毅的，而眼前的吴江健整个一学生气息未脱的大男孩，我第一眼看见他，愣了几秒才缓过神来，之前的采访提纲也轰然倒塌，因为显然用在他身上是不合适的。 看吴江 [详细...]

　杨小泉，工艺美术师。1963年生于陶都宜兴，自幼受陶土文化的熏陶，对紫砂文化有着浓厚的兴趣，多年来对壶艺执着的追求，练就了一手过硬的紫砂壶造型设计及全手工壶本领其作品尤以朱泥小壶见长，质地古朴，韵味淳厚。深得传统壶艺精粹。所制朱泥壶，形有大小，大者，气韵浑朴；小者，仅堪盈握。制有精粗，粗者，砂粒尽显；精者，节皱光泽。你色更甚微妙，有红者如美人朱唇，亦有黄中带红似关公面颊，皆不具一相，红得羞涩，红得高傲，红得尊贵，红得多彩。 　　一次偶然的机会，认识了杨工，应邀前去他的饮泉斋做客，木质的镂空展示柜，木质的花盆架，不奢华，却充满着古韵。茶海上，摆着四五把朱泥小品壶 [详细...]

周菊英，1968年生于陶都宜兴。中国工艺美术学会会员，工艺美术师。1988年进入宜兴紫砂工艺厂，师从邵毓芬学习制壶工艺，后更得吕尧臣、季益顺、吴群祥等名师指点，技艺日臻完美。善于吸收众家所长，融会自己对紫砂艺术的领悟，尤其擅长花器、光器制作。作品曾作为江泽民、荣毅仁、钱其琛、李铁映等党和国家领导人出访国礼。所创作作品深得海内外壶友喜爱而名扬中外。 初见周菊英，是在她的工作室，带着采访的任务，有目的地询问一些事由、观察周身的一切。尔后，校稿、取壶、议事、做客……每回前去，她都是用她那明朗的笑迎接我们，就像见着了老朋友，欢快、轻松。而每回去，在她一贯的亲切 [详细...]

　丁淑萍，高级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，江苏省工艺美术协会会员，一九六九年生于宜兴陶艺世家。八十年代开始涉足紫砂壶的创作，对光壶和筋纹壶的制作颇有心得，制作花器和象形壶，善于以自然为创作题材。作品以女性特有的细腻体会生活，以优美的造型和良好的视觉感受独立于世，简约而不简单、规矩而不呆板，平凡中透着雅致、稳重间飘逸着柔美。作品曾在《中国收藏》、《收藏界》、《世界艺术家》、《鉴赏珍玩》、《紫泥新韵》、《壶论》、《宜兴紫砂》、《当代紫砂茗壶》等多部书刊上发表。 　　“要是生活在唐朝，我就是江南最靓丽的女人。”在谈到美的话题时，丁淑萍很自信地将自己拉去与唐朝的美 [详细...]