说说紫砂壶收藏及常识

紫砂壶的成型全手工壶和半手工壶的区别是什么？对这个问题我的看法是：茶壶不管怎么做，关键是最后的结果。不管用的什么方法，怎么做，所作的壶要作出感觉来。这才重要。 　　现在紫砂一厂的通行做法，手工拍打身筒，模子准形。这类做法也就是现在意义上的手工制作。你现在让一厂的大多数艺人全手工制作作品，不是不会做，问题是假如真的这样做了。恐怕大家又会嚷嚷茶壶怎么做到这个样子了。 　　前段时间我和一个高级工艺师闲聊。他给我讲了句笑话，说如今在市场对壶的工艺要求实在有些“无理“。顾景舟大师倘若再活过来再做壶，可能壶都卖不掉。我问他此话怎讲？他说；现在市场对手工艺品的要求太高简直是太苛刻了，要的是机械的精度。如口盖最好是静配合！对嘴，把的要求也是极致化，毫厘不差。泥料既要求是老法配制，又不可以有一丁点杂点，这可能吗？这位老师的话，说的虽有点过，但目前市场对紫砂的期望存在“诱导误区”。当然这责任，不应该由玩家来负。主要的根源还是在紫砂的业界。紫砂理论上的探讨滞后，和部分商人的故意渲染把大家对紫砂审美的观念扭曲了。我们喜欢顾景舟，不是就是因为顾先生展示的这种艺术感觉吗？ 　　以前艺人做壶，每一把壶，可能是成百上千的复制，这样形成自然的熟练。这一点当今艺人就不可能有这样的条件。一些老艺人不会用模只，但手工制作的传统类型的茶壶可以比模只挡出的更快。但他们也不可能象如今的艺人做的如此精细，因为他们时代尚没有“线切割”工具。 现在好多壶友，玩壶的方式，是值得商榷的。还是这句话；茶壶如何做，是方法。重要的是成品的感觉。假如作品和玩家的交流能产生共鸣，玩友读懂作者所作作品流露出的精神，情感。我认为这和用何种方法并不重要！ 　　一个作者运用那种方法做壶，主要的因素，是看成形特性，有的壶必须用模只，而有的部分用，有的则完全不需要。模只也只是制壶过程中的某道工序而已。 　　我在此说这样的话，绝对没有伤害别人的意思。我只是就是论事罢了。 　　半手工的说法也是近几年流行的说法，两爿合拢的方法，就是半手工。其实合爿的方式历史上就有，不是今人的创举。曼生壶中的合欢壶，大彬虚扁都是上下合爿的。不过那时不叫模只，叫“盔头”拱形内模称虚陀。盔头大多事用泥坯烧制的，而如今却是石膏做的。 有人发给我一张图片，是一个非常有名的老艺人做的“传炉”壶，发现对角有接缝线，问我是不是真的，是真的怎么会有“模只线”。其实,这线是沾接线，是因为沾接泥料湿度不一致形成的收缩差造成的。不一定是模只线。我的意思是说，有这样的线也不一定就是模只线，要具体看。其实当今制壶人，很用心计的，往往可以把一些痕迹隐藏掉，故意流下一些“所谓的全手工痕迹”这到是此地无银三百两。 　　再就是泥料，天然泥料是不是可以存在一点杂点，有些人认为不可以，有的则认为这是砂泥料固有特性，肯定无法避免。我是赞同后者的观点。玩过老茶壶的人都知道，也能接受紫砂的“杂点”，认为这是紫砂矿料的一部分“内容”。而另外一部分人所持的观点却持相反的；认为既然有“完美无缺”哪就得无限趋近“完美”！这也有道理的，关键是我们接受的“度”。 但是，我们要不是那种机械的均匀，我们要的泥料；颗粒，质感都要充分展示紫砂的特性，要这些特性就不可以用这样的方法。因此也就只能“顾此失彼”。 　　壶友还有担心，模只会象印刷品一样复制。其实这不用耽心。模只在紫砂制作中只是一个非常短的一道程序。要想完成一件作品最重要的程序不是一个身筒。而是作品各个局部与整体的衔接过渡，我们讲”切“就是局部和整体的”切“。这才真正代表作者的水平和审美情趣！


紫砂藏家勿入误区---紫砂壶是民间收藏的大项，其收藏与投资古已有之，但明清时期主要以收藏为主。进入20世纪70年代末期，紫砂壶的投资价值受到了人们的青睐，其市场价格也不断上涨，但随之而来的是仿制品也大量的出现。曾有一位马来西亚的紫砂藏家．家中紫砂藏品近千件，但是“其中真正的艺术品也就几十件而已”。对于广大收藏爱好者来讲．在投资收藏紫砂壶时．应该注意哪些问题呢? 收藏紫砂壶应注意选精品、真品，并应看准市场行情。一些名家制作的紫砂壶都很有收藏价值，尤其是一些大师的作品．一直是稳中有升．而大量地摊上的紫砂壶，绝大多数都是赝品或粗制滥造的，没什么收藏价值可言。收藏紫砂壶，一定要多提高自己的鉴赏水平，以防陷入紫砂艺术收藏三大误区． 一是“土”的误区．过去人们认为用紫砂壶泡茶最好，不失茶的原味。因为宜兴的紫砂泥料烧制后具有双重气孔结构．吸水率高，具有一般陶瓷器皿所缺乏的透气性。现在陶艺普及．不少人将紫砂泥料误认为就是一般紫色土或配制出来的“紫砂泥”．用这种原料做出来的“紫砂壶”显然在泡荼功能上是没有优势的。针对这一现象，宜兴地区已对当地的紫砂泥料开产进行资源保护，实施从2005年起三年内禁产的保护措施。 二是“老”的误区，许多人以为紫砂壶越老越好，专门藏旧壶、老壶。市面上有两种造假方法，一是将泥料的表面作旧，方法是擦皮鞋油，像人手经常摸的样子,看上去有古旧感,或者用强酸腐蚀作旧；二是将紫砂壶涂上白水泥用水去泡,做成出土效果.其实，衡量一把紫砂壶收藏价值高低的关键还是看艺术价值．并非一定是越老越好。 三是“色”的误区，宜兴紫砂泥由于其矿区、矿层分布不同，其天然色泽多达几十种，非常奇妙。天然紫砂泥质有红泥，或称朱砂泥、紫泥、本山绿泥(呈米黄色)、天青泥(堪称泥中黄金，出矿时呈绿颜色．十分难得)和调砂泥等。但现在不少制壶者为了满足人们的观赏需求，在陶土里随意添加化学原料，最后制作出来的壶色彩虽艳．但泡茶后就会有异味，其价值反而不高。


紫砂泥料解说历代制壶名家，对紫砂泥料都非常讲究。据说他们都是直接到矿上去挑选紫砂矿料的，然后请熟人代为加工，有的则自己炼制，再陈腐很长的时间，当然越长越熟越好，做出的壶，经过泡养，温润凝重，不作任何加工，入手便光润古雅，可比三代铜器。 　　紫砂泥，被称作"泥中泥，岩中岩"，含铁量较高，是紫泥、红泥（朱泥）、绿泥（米黄色）的总称。 　　这三种泥由于矿区、矿层分布的不同，烧成时温度稍有变化，则色泽变化多端，妙不可思。紫砂泥色丰富多彩，其中以紫、红、米黄三色为紫砂器的本色，而紫有深浅，红又有浓淡，黄则富有变化。如果辨色命名，则有铁青、天青、粟色、猪肝、黯肝、紫铜、海棠红、珠砂紫、水碧、沈香、葵黄、冷金黄、梨皮、香灰、青灰、墨绿、铜绿、鼎黑、棕黑、榴皮、漆黑等。 　　现代，在基泥里加配不同的化工着色剂，其发色效果也不同，能生成诸多泥色来，如古铜色、墨绿色等。还有一种是调砂泥，包括粗砂、细砂，做出的壶表现粗犷风格的特点，摸上去有颗粒不平感，与光滑平整的细腻风格相左。单纯品种的泥料俗称“清水泥。 　　紫砂泥，是一种矿石，主要出产在太湖西岸的江苏宜兴和浙江长兴。这种块状岩石自矿层中开采出来后，首先经露天堆放，风吹雨打数月后，自然松散如黄豆大小，再用石磨或轮辗机碾碎，用不同规格的筛网筛选后，加水拌匀掇成湿泥块，俗称生泥，再用木槌反复敲打，成为可以制作用的熟泥。 　　紫砂矿料，外观呈紫红色、紫色，有微细银点闪烁，并隐显浅绿色的斑点，更有天青色的，称天青泥，只在丁山镇中心的大水潭矿中有过。 　　紫泥烧后外观为紫色、棕色和深紫色。本山绿泥烧后呈米黄色。红泥烧后呈暗红色。 　　团泥，也称团山泥，是一个时期在团山矿层里出现的紫砂泥与星点式本山绿泥混在一起无法分开，烧成后即成了铜色的团山泥。以后，把紫泥与本山绿泥拼在一起，也称为团泥。 　　宜兴紫砂矿主要产在丁山镇黄龙山和南部的川埠等地。 　　长兴的紫砂矿资源，蕴藏量丰富、品位高，自古誉称长兴为"南窑"丁山为"北陶"。长兴和宜兴，山水相连，矿脉相通。据地质矿产资料反映，长兴紫砂矿主要分布在雉城、小浦、槐坎、泗安、洪桥等丘陵地带，储量达5000万吨。像小浦朱砂岭这个地名，以产朱砂泥而得。小浦箬卡村裸露的紫砂泥随处可见。由于量大品优，近年来，宜兴不少用户到长兴采购紫砂泥矿料。 　　宜兴和长兴地区的陶土矿床，自古生代志留纪末至今，经历了四次海退和三次海浸，大约在2-4亿年前，陶土在泥盆纪和早石炭纪中期形成的。其中甲泥、紫砂泥属沉积矿床，嫩泥、红泥〈朱砂泥〉属沉积风化形矿床。 　　紫泥，深藏在黄石岩下，夹于夹泥矿层中，时厚时薄，底皂青是矿底层品质较好的紫泥。 　　红泥，是泥矿中的石黄，红泥中的佳品是朱泥。《阳羡茗壶系》、《阳羡名陶录》称「石黄泥」。产于宜兴川埠赵庄，矿层位于嫩泥和矿层底部，含氧化铁极高，质坚如石。但其矿形琐碎，需经手工挑选。因不利独自成陶，成型工艺难度亦高，通常用作紫砂器表的化妆土。 　　朱泥因矿源有限，且采掘困难。1973年原矿将近枯竭，红泥产品近乎停产。乃以新材质，川埠红泥、东山红泥取代，呈色和可塑性不可拟比。1980年间，终于试制成功沾浆红泥。一度曾用沾浆红泥，替代生产的红泥水平壶，以供出口，但工序复杂，成品率低，不久停产。到1982年运用科技配方，采用川埠土黄色的岩泥〈俗称川埠红泥〉嫩泥，加入适量铁红粉作为红泥原料，从此大批量的应用，沿至今日。 　　今日朱泥因不比昔日「石黄」，所以一定要加铁红粉，方能泛红，否则只是黄橙色系，不受市场欢迎。此外，因为台湾人追求「铿锵」之声，所以陶工多会在泥土添加玻璃水，藉此提高其结晶程度，产生较高的音频。但添加玻璃水过多，虽则色泽水亮，但其气孔几乎已闭，不利养壶变化。 　　地摊廉价朱泥壶，甚至采用宜兴制作日用陶的白泥，添加大量的铁红粉、玻璃水，基本上是合成泥，泥性已失，只能骗骗外行人。 　　本山绿泥则是紫泥层的夹脂，也是原矿中比较稀少的泥料，一般很少单独成型。因为：一是可朔性差，烧制过程中容易开裂；二是用后容易出现龟裂现象；三是数量较少，以至目前市场上纯正本山绿泥制作的壶很少见到。 　　本山绿泥和墨绿泥不是同一种泥料。墨绿泥已经差不多绝迹了，本山绿泥还是有的。 　　紫砂泥互相配比不同会产生不同的色泽效果，前人在实践中摸索出各自的经验，这种绝活自然不轻易外传，“取用配合，各有心法，秘不相授”。 　　紫砂泥，其美不在“艳”，恰恰相反，美在一个“朴”字上。俗话说：一方水土养一方人，而太湖南岸这块水土，还"养"出了举世闻名的紫砂壶。只有这种独特的泥料，才促成独特的成型工艺，才融和了造型、雕塑、绘画、诗文、书法、篆刻於一体，才使紫砂壶成为一种兼具实用和欣赏双重价值的工艺美术品。