在陶都宜兴丁蜀镇，有一个紫砂工作室，叫德华轩。工作室坐落在太湖西畔，无尘嚣喧闹，无鸣笛乱耳，清净之中，显出一派紫砂魅力。德华轩的女主人便是陶艺家冯爱华。 冯爱华工艺美术师，1962年出生于宜兴。江苏陶瓷学会会员，宜兴市紫砂行业协会会员。 1980年进入紫砂工艺厂，师从舅舅高级工艺美术师范洪泉学习紫砂技艺。后又深得丁亚平、吴亮屏等老一辈陶艺家悉心指导，技艺得到长足进展。 1998年，与丈夫鲍洪德创立“德华轩”陶艺工作室。 其作品风格精巧别致，古朴典雅，深受国内外爱壶人士的青睐，颇得业内人士的好评。 挚 [详细...]

彭耀年，1960年生，江苏宜兴人，蜀山彭氏宗谱传人，中央工艺美术学会会员，工艺美术师，1979年进宜兴紫砂工艺厂，随陈国良学艺，作品大气方刚，精益求精，多次在国内外展览会上获得大奖，现工作于宜兴紫砂工艺厂，方圆紫砂工艺有限公司研究所。龙头一捆竹获第五届中国工艺美术大师精品博览会——传统艺术金奖。 紫砂是一种沉积的深思，做紫砂是一种抹去浮躁的享受。 　　初入彭耀年的紫砂工作室，三个镏金楷书大字“金砂阁”跃入眼帘，灼灼其华。落款为顾景舟，甚是难得。早年，彭耀年曾在蜀山南街工作，他的父亲是蜀山陶业合作社（紫砂工艺厂前身）的创始人，那时的七大艺人是他父亲初 [详细...]

一、缘起，一脚泥巴 上个世纪60年代，范仁良出生在宜兴丁山西望村的一个紫砂世家，耳濡目染，受到紫砂文化的熏陶。少年时期的范仁良，白天上学，晚上帮父母亲做壶，久而久之，范仁良熟练地掌握了一些制壶的技法。 １９８６年，紫砂工艺二厂要招一批学员。那年，范仁良初中毕业。沿着那条熟悉的乡间小路走到紫砂厂参加考核。在书法，绘画的考核中，范仁良的成绩并不是太好，有可能就失去这次机会。接下来的是茶壶成型的考核，对于在泥巴堆里长大的范仁良来说，这泥土太熟悉不过了，他甚至能够感觉得到那泥土的气息。在茶壶成型的考核中，范仁良脱颖而出。老师们发现他的底子不错，是个可塑之才，经 [详细...]

王杏坤，当代实力派中青年陶艺家，当代最具升值潜力著名紫砂陶艺家，当代新文人紫砂研究的拓荒者。1968年生于陶都宜兴，1988年进紫砂二厂研究所从事紫砂造型设计研究，其作品造型神趣而全韵兼融，被紫砂界誉为“文人紫砂美的使者”，2001年被中国工艺美术学会授予“中国紫砂优秀青年陶艺家”称号，2006年被中国收藏家协会评为“收藏家最喜爱的紫砂名人”。1994年，作品《仿古壶》获上海国际茶文化节（茶博会）银奖。同年，作品《碧玉壶》获海峡两岸国际艺术藏品展金奖；1995年，作品《秦权壶》获福建茶文化茶具国际大赛金奖；2003年，作品《清纯壶》获第五届中国国家工艺美术大师精品展银奖。同年，作品《鱼乐壶》 [详细...]

宜兴紫砂是紫砂领域的一枝奇葩，细腻的材质、精湛的技艺撼动着人们的心灵。紫砂高级工艺师吴亚平在紫砂领域里孜孜不倦地追求着，在壶艺的制作和创新上不断探索，用赤诚的热情浇灌着紫砂的艺术之花。 　　精心感悟不断升华 　　吴亚平1940年出生于江苏宜兴，1956年进入宜兴紫砂工艺厂，跟随名艺人陈渊福学艺，1958年拜顾景舟大师为师，同时负责紫砂厂技工的培训。1980年，受河南省宝丰县政府的邀请，吴亚平担任宝丰县紫砂工艺厂厂长。1989年任河南省平顶山市紫砂工艺厂厂长。1989年在顾景舟老师的介绍下，到北京韩美林工作室与韩美林老师合作设计制作紫砂茗壶。1992年回到宜兴，这一年他创建了自己的紫 [详细...]

　2002年，范卫进修于紫砂高级研修班，后就读于南京商学院工艺美术设计专业，专业水平得到了较大的提高，在国内的陶艺精品评比中屡次获奖。在2004至2007年间曾多次受邀赴韩国进行陶艺交流，作品展示及作陶艺表演。曾前后受聘于多家紫砂工艺厂。近几年来，兼修书法、造型设计等，努力提高自身文化修养，作品更具民族特色，多次在全国工艺展览中获奖，受到广大壶界收藏家的青睐。 　　范卫所制作品以光、花器见长，造型别具一格，清新典雅，精蕴气美，深受同行好评。如“佛肚竹”、“藏六方”、“六方莲子”、“云龙套具”、“向往”等，素雅大方，朴实端庄，极富有传统工艺底蕴。 　　通过对历代先贤作 [详细...]

从17岁开始紫砂之路，到“壶一把”工作室的“满树桃花”，沈建芬以自己对紫砂的无比热爱和专业制壶技艺成就了一次又一次的成功，以简洁丰富、形、神、气、韵俱佳的紫砂作品风格，得到了众多紫砂大师和紫砂收藏家的好评。 　　紫砂情缘 　　17岁，青涩的花季雨季，很多人还沉浸在张扬的青春里。1981年，17岁的沈建芬就进入江苏省宜兴紫砂工艺一厂学习，拜壶艺泰斗俞国良传人、朱可心大师高徒倪顺生（紫砂工艺美术大师、江苏省工艺美术名人）为师，并得到顾景舟、蒋蓉、徐汉棠三位大师的悉心指导，在紫砂路上开始了漫漫旅程。在紫砂一厂学习的过程中，沈建芬幸运地结识了能够和她携手一生的人。 　　 [详细...]

葛鹏，男，汉族，1975年生，江苏宜兴人。紫砂工艺大师。作品入选《壶魂》、《壶源》等多类紫砂刊物。深受众多藏家喜爱。 　　在中国陶瓷艺术中，紫砂壶是一种特殊的品种。它是集使用与审美高度和谐而妙不可思的特种手工艺品。用以盛茶，“外类紫玉，内如碧云”；赏其风采，“温润如君子，豪迈如丈夫，丽娴如佳人，潇洒如少年，飘逸如仙子。”它亦属于文人雅士的艺术，常将诗书画印赋予其上，使紫砂壶更具内涵和生命力。 　　只有研究传统，学好传统，扎实传统功夫，取其精华，去其糟粕，方能制作出“精、气、神”俱佳的壶来，才能有引人入胜的艺术魅力，给人以遐想的空间。细观历代紫砂，代代相承，代代相异。相承即传承，相异 [详细...]

　佛曰：“万物皆有灵”。一草一木都是生命，那紫砂壶呢？源起于宋代宜兴温润的泥土，成型于历朝艺人娴熟的“抚摸”，本已血肉丰满的生命，在江南民间文化艺术沙龙——八面来风堂堂主笑阳看来，如果没有文化之灵魂，紫砂壶的存在总是带着一丝空洞的味道，而他主持的八面来风堂团队，要做的就是铸就拥有精、气、神的紫砂艺术品。 　　与艺术结缘的军人 　　笑阳本名石晓良，无论怎么看都是一位彻头彻尾的文人，是一个容易被艺术氛围所吸引，为艺术精神所打动的人。谁想到，这样的笑阳曾有多年的行伍经历。1981年参军，上过老山前线，在部队搞过新闻、秘书工作。也是在部队，他读了不少古典诗词，开始发表诗歌、散文。参战结束 [详细...]

天下紫砂出宜兴。”紫砂艺术是宜兴人引以为荣的一张城市名片，也是芸芸众生千百年来欲罢不能的追求。宜兴的紫砂之所以能独步天下并风靡至今，跟一批批工艺大师前仆后继的奉献是分不开的。古有陈鸣远勇于开拓创新，把壶艺、品茗和文人的风情雅致融为一体，让紫砂步入艺术品殿堂；今有崔龙喜标新立异执着创新，让紫砂艺术海纳百川汲取各种文化精髓，他虽没有前辈的卓越功勋和显赫成就，但他具备了一个当代紫砂人的责任和精神。他不仅在做紫砂，也是在书写历史；他不仅是一名紫砂艺术家，也是一名文化传播者，更是一名时代追随者。他的作品，不仅看得到现在，也能品得到未来，而这一切，又都深深扎根于泥土芬芳的生活中。他的作品，把玩的是紫砂，品 [详细...]