宜兴紫砂陶艺术起源于宋代,经历明清两代的成熟,发展至今,紫砂壶造型艺术上已臻完美,成为世界陶瓷门类中独树一帜的艺术。 众所周知,宜兴紫砂具有它的独特性,如泥原料来源的地区性；成型技法以泥片镶接及拍打身筒为主要的技法,区别于其它陶瓷行业的各种成型法则。面对一件具体的作品首先要学会鉴赏,接着才能够谈到修复。譬如茶壶这个品种形式,从传统的造型来分析,在每件器形的结构中,根据造形艺术的理论和法则,都是由点、线、面组成的主体与附件如壶的嘴、把、口、底、足、盖子等等的配置关系,各个方面的比例恰当与否,外轮廓线的结构上的缓冲过渡,明暗面的技法处理,空间与实体所形成的虚实对比等等。这些都是作 [详细...]

紫砂泥又俗称五色土，足见颜色之丰富。但紫砂泥经过烧制后，其基本颜色只有米黄、红、紫三种，与此相对应，紫砂泥也被分为了本山绿泥、朱泥、紫泥三种。原矿中的金属氧化物是紫砂泥烧成后的显色元素，其中最主要的就是氧化铁。正是由于氧化铁含量的不同，本山绿泥、朱泥、紫泥才呈现出了不同的颜色。 需要说明的是，即使是同一种紫砂泥，烧制温度不同，烧制气氛不同，颜色也会发生由浅入深的变化，这是因为随着温度的升高，不同烧制气氛氧化还原反应的程度不同，总的趋势是三氧化二铁逐渐减少，氧化亚铁逐渐增多，前者呈红褐色，后者呈黑色，烧成品的颜色是两者综合呈色的结果。 铁含量 烧成后显色 &le [详细...]

手工成型法基本上分为"打身筒"与"镶身筒"两大类。"打身筒"法适用于制作圆型产品,先将泥料泥片用规车划出需要的尺寸,用转盘把泥片圈结成泥筒,用工具把泥筒拍打成圆形的壶身,然后按次序接颈、脚、手把、嘴等细部,并付上壶盖便制成一件圆形的茶壶。 "镶身筒"法适用于生产方型产品,先将泥料打成泥片,按设计和制作意念,先做好样板,依样板裁切泥片,把裁好的泥片镶接好,再付上配件即成一件方器。 在整个手工成型工序中,除要求熟练的打泥手法和准确的配接技巧外,要造一把好的宜兴壶,还需要经过一段"精加工"的 [详细...]

紫砂陶艺造型丰富，变化无穷。自明代中期以来，经过历代名工巧匠的辛勤劳动，创造了数以万计的各式茶壶、花瓶、花盆和陈设品，是我国陶瓷美术中造型最丰富的一个品种。按其不同的形式及特点，可将它分为圆器、方器、筋囊器等三大类。其中方器造型涉及到紫砂陶艺的所有品种。各个时期，各类造型体系均有非常出色的方器作品和名品出现。可以说，方器造型是宜兴紫砂造型中最基本的款式之一。方器是以方形为基本形塑造的一种器皿。它主要运用各种长短直线组成，造型明快、工整有力、具阳刚之气。方器作品讲求“以方为主，方中寓圆，曲直相济”，要求比例协调、轮廓分明、块面挺括、线条平整、口盖紧密、气势贯通、 [详细...]

紫砂方器作品的问世，可以追溯到很早以前。在宋代宜兴丁蜀镇蠡墅羊角山古窑遗址出土的残片复原件中，其间就有一件《六方高颈壶》的方器作品。该残器现藏宜兴陶瓷博物馆。器显六方形，用泥片镶接法成型，壶嘴壶身的镶接处还贴有一个柿形片子装饰。这件方器紫砂残器是目前出土最早的器皿之一，工艺上还是比较粗糙，类似于当时的日用陶制品。明代制壶巨匠时大彬创制的《六方壶》，系一九六八年在江苏省江都县丁沟镇一座墓葬中出土，是紫砂方器有证可考的制品之一。《六方壶》泥色呈赫红，红如胭脂。壶身呈六棱柱形，腹与流均为六棱形，柄出五棱，口盖、钮圆形，方身圆顶，盖为圆形，小圆钮，钮上有对合的半弧纹。《六方壶》的工艺特点是壶 [详细...]

到了清初，紫砂方器制作名匠辈出。其中高手华凤翔的《汉方壶》造型气势非常稳重，泥片镶接工艺老到，壶腹丰满，壶肩圆纯，工艺制作上有了长足的进步。《汉方壶》壶体扁方形，胎色朱紫砂，壶嘴四分之三部位平贴壶身，把圈寓圆寓方，钮为桥梁式，壶盖与壶身浑为一体，口盖严密，壶身素饰如意云纹，气势雄浑、端度沉静、肃穆稳重、清雅而不失古韵。另一高手国瑞制作的《如意方壶》、御制的《珐琅彩四方壶》，形制变化大，难度较高，制作工艺相当复杂，可以说代表了紫砂方器相当水准的制作水平。著名巧匠大家陈鸣远所制的《四方鼓腹壶》，继承明代紫砂艺术形式，寓圆寓方，在紫砂方器工艺创新上有了新的突破。《四方鼓腹壶》形体端正、线面 [详细...]

当代艺人中，亦出现许多紫砂方器的制作高手和方器名作。壶艺大师顾景舟创制的《僧帽壶》工序十分复杂，结构十分严谨，制作工艺亦十分精湛，可说是在紫砂方器中独领风骚，首屈一指。王寅春跟著名画家亚明创制的《亚明方壶》，型制方正，色泽红润，砂质坚细，浑朴厚实。造型平面大且宽，角纯而韵，线挺而直，口盖方而寓圆，底圈大而称势，嘴直曲而变化，把方而切体，钮洞扁而大气。端庄纯洁，古朴典雅，亦是紫砂方器的传统经典之作。另有高海庚的《伏虎壶》、李昌鸿的《竹筒茶具》、潘持平的《青狮方壶》等等，均以造型稳重，气势大度，制作严谨，工整规范著称于世。顾绍培方器代表作《高风亮节壶》将方器、圆器、筋囊器三类有机结合在一起，加上 [详细...]

紫砂壶的制作过程大致包括准备、制作、烧制和后续工序四个过程。这几个过程一般不是一个人完成，如烧制，一般都不是制作人员来做，从中可以看出社会的分工非常明显，这也是促使紫砂发展的一个重要的原因。 一。准备 (包括准备工具、泥料、造型准备) 1。泥料准备首先是从矿中挖泥，从矿层开挖出来的紫泥，俗称生泥，泥似块状岩石；生泥出来后需自然分化，然后破碎、碾细，并用60目筛子筛选；再手工或机械练泥。手工练泥很辛苦，后来改用雷蒙机，但用机器容易损伤泥料。 2。工具准备工具本身也在不断地创造，以下所列的只是长期发展下来大家都用的工具中的一部分。善用工具是做好茶壶的一个先决条件。主要包括 [详细...]

传承紫砂陶刻装饰文化之我见 　　钱一清 　　宜兴紫砂陶刻以温润朴茂的“五色土”为载体，独具匠心的表现形式，淳朴雅致的迷人风采，精湛绝伦的手工工艺与紫砂同行，与紫壶同誉。宜兴紫砂陶长盛不衰，在于她丰厚的文化底蕴，这同紫砂陶刻的文化与艺术品位及其内涵是分不开的。 　　紫砂陶刻，是一种情感和生命的形式，是紫砂文化进步的重要条件之一。人，透过语言做思想上的交流，透过艺术的形象做心灵的交流。紫砂陶刻，既是物质产品，又是精神产品，她将诗书画铭吸纳交融，使其充盈文化味和书卷气满足了人们的审美情趣与鉴赏需求。中国紫砂陶艺史，一直延续着陶 [详细...]

1.紫砂摆设品有花瓶、挂屏以及其他品种摆件。 　　紫砂花瓶，一般的造型，有梅瓶式，如香港北山堂藏的清代葛明祥款钧釉梅瓶；有蒜瓶式，如故宫博物院藏的清代蟠螭缠蒜瓶等；但多数作仿古式，如故宫博物院藏的清代行有恒堂款饕餮纹瓶，宜兴陶瓷陈列馆藏的民国大回纹瓶，香港茶具文物馆藏的民国刻砖文高身瓶等等。 　　紫砂挂屏 这是紫砂器中不寻常的品种，一种是以不同颜色的紫砂泥堆贴而成，所饰图案以花鸟为多。一种是在紫砂陶板上进行陶刻而成，图案以山水居多。如苏州文物商店藏的两件清代陶款挂屏，一是松鼠葡萄挂屏，一为枝头鸟挂屏。 　　其他紫砂摆件，一般是作成人物或动物景观 [详细...]